Bill Kunst || oktober 2016 ||

Er waren intensieve werkperiodes, waarbij het linnen, de verf, het spieraam, de vorm, de kleur, de ruimte of de textuur beurtelings om de aandacht vroegen. Het schilderij werd opgedeeld in verschillende delen. Wat uiteindelijk bleef is de tweedeling of het opbouwen van een schilderij uit meerdere delen.

De huidige schilderijen zijn een montage van afzonderlijke panelen die, eenmaal bij elkaar gevoegd, de evenwichtige totale compositie vormen. Er zijn werken gemaakt door laag over laag de verf met brede kwasten schraal aan te brengen, waardoor diepe kleuren ontstaan en waarbij de spanning tussen de kleuren zich aan de randen van de kleurvlakken afspeelt.

De schilderijen zijn opgebouwd uit horizontale en verticale verfstreken. Het schilderij is een pure vorm van het schilderen zelf. Al onderzoekend en schilderend ontstond de serie Form in Freedom, waarin ruimte is voor het begin en einde van de kwaststreek. De eenvoudige schildershandeling wordt hierdoor nog meer benadrukt. De gebieden, waarin dit zichtbaar wordt, zijn schilderachtig en vormen een restvorm. De restvorm is de tegenstelling van wat als vorm fungeert in het schilderij. De aanhef en de afzet van de kwaststreek vertellen het ontstaan van het schilderij in de tijd.
Je ziet het begin en het einde van het schilderij.

Wat vorm en kleur betreft, dringt zich de gedachte op aan de Nieuwe Beelding in de Nederlandse kunstgeschiedenis. De verzamelnaam voor het meest recente werk is dan ook New Dutch Painting.